Несколько важных вещей о буто, которые я услышал от мастера Кацура Кана.
В буто нет экспрессии, то есть танцор не выражает какое-то чувство, эмоцию, мысль. Тот, кто танцует, создает пространство, отличающееся от обычного и приглашает в него зрителей. Если это пространство достаточно насыщено, то зритель в нем найдет что-то свое.
В буто говорит именно тело. Не ум, не эмоции, не личность, которые могут быть иллюзией, а то, в реальности чего нельзя сомневаться - тело.
Мало того, что в буто не рассказывается никакая история, созданное танцором пространство тем интереснее, чем оно шире и насыщеннее, чем больше оно отличается от обычного, человеческого. Буто - это выход за пределы. И очень важно выйти за привычные, затверженные двигательные паттерны.
Буто раскрывает темную сторону тела. Но в восточной культуре тьма не есть синоним зла. Это просто другая, скрытая, сторона.
Движения в буто чаще всего не идут от центра. Каждая часть тела может двигаться самостоятельно и независимо. Еще мастер рассказывал, что он видел танцоров (в Африке), которые могли перемещать центр в любую часть тела, даже в конечности.
Мимика в буто используется таким же образом. То есть лицо не выражает какую-то эмоцию, а мимическими мышцами производятся движения и принимаются "позы" примерно так же, как и другими частями тела. И все работает на создание особого пространства.
Часто в перфомансах буто музыка мешает - она задает эмоции и ограничивает, направляет восприятие танца. (Поэтому часто используется очень нейтральная музыка - нойз, амбиент, звуки улицы или природы,...)
А вчера, после мастер-класса, у нас был перфоманс в "Море внутри". Как положено - с публикой, костюмами, гримом... :)
Мой сольный номер построился вокруг двух движений, которые пришли мне минут за пятнадцать до выхода, когда я был уже в костюме, гриме и маске. Строился не в том смысле, что движения эти в основном и повторялись в процессе (в буто вообще очень редко повторяются движения), а как две некие ключевые точки, вехи на пути от начала к завершению.
Получилось очень хорошо. И по ощущению изнутри, и по отзывам. В том числе мастера, который сказал, что он видел, как говорит мое тело. Я рад :) Интересно еще и еще танцевать.
А что делает на сцене сам Мастер - это нужно видеть. Такое насыщенное и плотное пространство создает, затягивает в него зрителей, и при этом даже отсутствует внутренняя потребность в интерпретации происходящего, это пространство говорит напрямую с твоим собственным телом. Не оторваться. И все это внешне несложными, но очень точными и необычными движениями.
После познакомился с интересными людьми. Нужно с ними скооперироваться и потанцевать под тибетские чаши.
Я все время говорю "танец", "танцевать". Но можно ли назвать буто танцем - это большой вопрос :)
В буто нет экспрессии, то есть танцор не выражает какое-то чувство, эмоцию, мысль. Тот, кто танцует, создает пространство, отличающееся от обычного и приглашает в него зрителей. Если это пространство достаточно насыщено, то зритель в нем найдет что-то свое.
В буто говорит именно тело. Не ум, не эмоции, не личность, которые могут быть иллюзией, а то, в реальности чего нельзя сомневаться - тело.
Мало того, что в буто не рассказывается никакая история, созданное танцором пространство тем интереснее, чем оно шире и насыщеннее, чем больше оно отличается от обычного, человеческого. Буто - это выход за пределы. И очень важно выйти за привычные, затверженные двигательные паттерны.
Буто раскрывает темную сторону тела. Но в восточной культуре тьма не есть синоним зла. Это просто другая, скрытая, сторона.
Движения в буто чаще всего не идут от центра. Каждая часть тела может двигаться самостоятельно и независимо. Еще мастер рассказывал, что он видел танцоров (в Африке), которые могли перемещать центр в любую часть тела, даже в конечности.
Мимика в буто используется таким же образом. То есть лицо не выражает какую-то эмоцию, а мимическими мышцами производятся движения и принимаются "позы" примерно так же, как и другими частями тела. И все работает на создание особого пространства.
Часто в перфомансах буто музыка мешает - она задает эмоции и ограничивает, направляет восприятие танца. (Поэтому часто используется очень нейтральная музыка - нойз, амбиент, звуки улицы или природы,...)
А вчера, после мастер-класса, у нас был перфоманс в "Море внутри". Как положено - с публикой, костюмами, гримом... :)
Мой сольный номер построился вокруг двух движений, которые пришли мне минут за пятнадцать до выхода, когда я был уже в костюме, гриме и маске. Строился не в том смысле, что движения эти в основном и повторялись в процессе (в буто вообще очень редко повторяются движения), а как две некие ключевые точки, вехи на пути от начала к завершению.
Получилось очень хорошо. И по ощущению изнутри, и по отзывам. В том числе мастера, который сказал, что он видел, как говорит мое тело. Я рад :) Интересно еще и еще танцевать.
А что делает на сцене сам Мастер - это нужно видеть. Такое насыщенное и плотное пространство создает, затягивает в него зрителей, и при этом даже отсутствует внутренняя потребность в интерпретации происходящего, это пространство говорит напрямую с твоим собственным телом. Не оторваться. И все это внешне несложными, но очень точными и необычными движениями.
После познакомился с интересными людьми. Нужно с ними скооперироваться и потанцевать под тибетские чаши.
Я все время говорю "танец", "танцевать". Но можно ли назвать буто танцем - это большой вопрос :)
(Фото - Ольга Грачева)

